Il posto ovvio per iniziare a Givenchy sarebbe con Audrey Hepburn, ma Sarah Burton è una designer più sottile di così.
Invece di rivedere la colazione da Tiffany’s, il protetto successore di Alexander McQueen ha studiato vecchie fotografie del primo spettacolo di Hubert de Givenchy, nel 1952. Fu colpita dal minimalismo di abiti “spogliati, non pinosi”, disse a Vogue prima dello spettacolo. “È abbastanza pulito, abbastanza puro, ovviamente postbellico”, ha detto.
Il headliner del debutto Givenchy di Burton, un biglietto Hot Week di Parigi, era una giacca a forma di clessidra con una vita esagerata e fianchi curvacei (nella foto in alto a destra). “Volevo spogliarlo a Silhouette, che è la spina dorsale di questa casa”, ha detto dopo lo spettacolo. Un nuovo logo, Givenchy Paris del 1952, fu decorato attraverso una gattina a rete o sulla cinghia di una scarpa piatta Mary Jane, e c’era una punta di cappello a quel decennio sotto forma di reggiseni a forma di cono. Burton ha detto che lo sguardo era “abbastanza Hitchcock”, un riferimento che infilza perfettamente sia la genesi degli anni ’50 di Givenchy che la moda-nudo della casa di McQueen, che ancora modella il pensiero di Burton.
Givenchy sta per abiti neri, linee pulite, scarpe pianeggianti, dandogli probabilmente l’estetica più moderna di tutte le famose case di moda francese. Ma mentre Dior e Chanel hanno trasformato la moda in Blockbuster Entertainment e sedotto con successo una giovane base di fan, Givenchy è ancora definito da Hepburn che mordicchia un croissant in occhiali da sole e perle a colazione da Tiffany, un pieno 62 anni fa. Una porta girevole di sei designer nei tre decenni da quando Hubert de Givenchy si è ritirato non ha messo un perno al posto di Givenchy nella cultura contemporanea. Questo è ora il lavoro di Burton.
Questo è stato un grande momento di moda, come il primo spettacolo di una nuova direttrice creativa femminile, in un settore che ha recentemente visto donne trascurate per i migliori lavori. Ma Burton, che si inchinò nei suoi jeans e jumper, non fa le mani jazz. Le sue idee erano fresche-che la giacca convincente e sinuosa potesse venire a sostituire il blazer in stile maschile che è stato onnipresente per le strade e i pavimenti in negozio negli ultimi anni-ma la presentazione è stata discreta.
Non c’era prima fila di traffico. Alcuni colpi di scena giallo al limone, come preso in giro da Timothée Chalamet, vestito da Burton in giallo per gli Oscar di domenica, erano l’eccezione tra i colori tenui. Gli abiti da festa erano corti come il tuto, ma sembravano ancora discreti, con semplici stili e linee pulite. Una figura amata sia per il suo talento che per la sensibilità con cui ha gestito le chiavi della casa di McQueen all’indomani frastagliati del suo capo e della morte scioccante del mentore, Burton ha guadagnato il diritto di fare le cose a modo suo. L’emozione dominante allo spettacolo è stata la gratitudine che dopo un anno fuori dalla ribalta è tornata in prima linea nella moda.
Hubert de Givenchy, che una volta disse del suo cliente e amico intimo Hepburn che “non era come le altre star del cinema, perché amava la semplicità” avrebbe approvato l’elegante minimalismo. Sta raccontando la codifica trattenuta della casa che uno dei look più famosi di Hubert de Givenchy era un cappotto funebre e il velo di chiffon nero, che il designer rimase sveglio tutta la notte per preparare Wallis Simpson quando il Duca di Windsor morì nel 1972.
